Сначала стоит рассказать про местных жителей и их монументы, на которых представлены устойчивые выражения падения и возрождения Фаэтона. Падение и возрождение — это две стороны одной формулы патоса, которые верно выражают все настроение в столь скорбных местах.

Рядом со входом в Новодевичье кладбище расположен памятник Сергея Васильевича Герасимова (1885-1964 гг.) народного художника СССР. Работы Сергея Герасимова представлены в самых престижных художественных собраниях страны, среди них Третьяковская галерея, Русский музей и другие. В 1966 г. Сергей Герасимов был посмертно награждён Ленинской премией.
Памятный мемориал, установленный на могиле художника, выполнен скульптором Е. Белашовой и архитектором В. Воскресенским. В центре композиции — изящная фигура полуобнажённого юноши, который, лёжа на спине, отдыхает под густой кроной дерева. Руки запрокинуты назад, глаза закрыты, одна нога согнута, вторая вытянута. Скульптура помещена на длинную, изогнутую подставку серого цвета и установлена на массивном прямоугольном постаменте, на котором выбиты имя, звание и годы жизни Герасимова. Именно в этой позе фигуры, запечатленной на мемориале, прослеживается состояние, которое можно проинтерпретировать и как падение, и как воскрешение – обе “стороны” формулы патоса.

Пройдя дальше по аллее мы встречаем Георгия Николаевича Данелия (1930-2019 гг.), советского и российского кинорежиссёра, сценариста, мемуариста. Народный артист СССР. Лауреат Государственной премии СССР, Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых и Государственной премии Российской Федерации.
Монумент Георгия Данелия создал народный художник Георгий Франгулян. Он изобразил Данелию в образе главного героя его же картины «Не горюй!».
«В последних кадрах персонаж Серго Закариадзе уходит в темную комнату. Это гениальное завершение гениального фильма, и на памятнике изображен именно этот момент. Георгий Николаевич уходит от нас во тьму или в свет, его путь лежит по спирали, это полет в вечность», — раскрыл суть задумки монумента Георгий Франгулян. На обратной стороне монумента перечислены культовые картины, в создании которых участвовал Георгий Николаевич. Это «Я шагаю по Москве», «Афоня», «Мимино», «Осенний марафон», «Кин-дза-дза!», ну и конечно «Не горюй». Формула патоса отражает нам именно "полет в вечность", которую обозначил художник памятника.

В конце аллеи мы встречаем Артёма Генриховича Боровика (1960-2000 гг.), российского журналиста, писателя, общественного деятеля. Погиб в молодом возрасте в авиакатастрофе. На могиле Артёма Боровика установлен скульптурный металлический памятник. В его основе — каркасная конструкция в виде двух сходящихся клиньев. В грани каркаса вмонтированы фотопортреты Боровика. На пике — скульптура падшего воина с мечом и щитом. У основания скульптуры размещено несколько металлических объектов, напоминающих каменные глыбы. Можно сделать вывод, что близкие журналиста, таким образом, и показали нам формулу патоса “падение Фаэтона” – падение молодого человека в образе падшего воина. Что соответствует классическому смыслу образа, описанному Аби Варбургом.

В продолжении рассмотрения формулы падения и воскрешения Фаэтона пройдем на Ваганьковское кладбище.

В начале кладбища, у колумбария, мы встречаем необычный памятник, расположенный среди деревьев, где изображен мужчина, лежащий на противотанковом еже. Его руки раскинуты в разные стороны, и возникает двойственное ощущение: падает он или воскрешается. Этот мемориал возведен Илье Кричевскому, Владимиру Усову, Дмитрию Комарь. Драматические обстоятельства гибели трех молодых людей связаны с августовским путчем 1991 г.. Все погибшие получили звание “Герой Советского Союза” посмертно.
Двойственность формулы патоса ярко проявляется в данном монументе.

Рядом расположен Сергей Сергеевич Яковлев (1925-1996 гг.) — народный артист РСФСР, актёр театра и кино, участник Великой Отечественной войны. На могиле Сергея Яковлева установлен памятник, выполненный по эскизу его вдовы Натальи Юрковой. Мы видим значительное количество деталей со всех сторон монумента, что может нам говорить о многогранности личности. В памятнике Яковлева уживается множество символов, среди которых мы можем обнаружить вариацию на тему падения и воскрешения Фаэтона, изображенную у основания памятника в виде нимфы или богини.

Далее, пройдя по аллее, нам встречается Владимир Георгиевич Мигуля (1945–1996) — певец и эстрадный композитор, автор хита «Трава у дома», ставшего неофициальным гимном отечественной космонавтики.
Мы видим памятник, созданный по проекту скульптора Михаила Ногина. Монумент выполнен из гранита серого цвета. Одинарная вертикальная стела имеет простую прямоугольную форму, боковые и верхние грани оставлены необработанными. В центре помещён бронзовый барельеф, изображающий певца в момент вознесения на небеса, его поддерживает юная дева — крылатая муза.
Формула патоса в монументе Мигули отображается именно в воскрешении.

Однако на Ваганьковском кладбище также встречаются и другие формулы патоса. Рассмотрим с вами формулу менады, которая также встречается на памятниках и монументах.

Нас встречает Татьяна Алексеевна Устинова (1909-1999 гг.) — советская и российская актриса, танцовщица, балетмейстер, хореограф, педагог и теоретик народно-сценического танца. Народная артистка СССР. Лауреат двух Сталинских премий, Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки. На могиле артистки установлен памятник из чёрного гранита. По форме мемориальная композиция напоминает раскрытую книгу: две прямоугольные вертикальные стелы установлены на квадратную подставку под углом друг к другу. Левая стела посвящена памяти Татьяны Устиновой, на ней выгравированы имя, звание и годы жизни, а также крупный теневой портрет. На правой стеле нанесено изображение танцующей девушки в русском народном платье как символе славного творческого прошлого Устиновой. Внизу эпитафия рукописным шрифтом: «Берегите красоту русского танца».

В глубине кладбища, за храмом, можно найти памятник Софьи Ивановны Блювштейн, известной также под именем Соньки Золотой ручки (1846–1902), преступницы и воровки, прославившейся своей авантюрной судьбой. Богатая фантазия, лицедейство, знание психологии и обаяние делали её мошеннические аферы артистичными и восхищали досужую публику. Своё прозвище Софья получила за мастерские кражи из ювелирных магазинов: отвлекая внимание с помощниками и пользуясь ловкостью рук, она подменяла настоящие драгоценности на фальшивые. После неоднократных побегов Соньку отправили в самое глухое место Российской империи — на Сахалин, где она также стала местной достопримечательностью.
На Ваганьковском кладбище установлена скульптура женщины, изготовленная в Милане в 1902 г. Изначально у монумента была голова и его окружали три пальмы, которые символизируют траур. Кроме того, скорее всего присутствовали руки. На текущий момент осталось лишь тело женщины и одна пальма. Памятник покрыли золотой краской. Почему-то считается, что это могила Соньки Золотой Ручки, хотя та похоронена на острове Сахалин, доказательной базы не имеется. Но именно к этому памятнику Соньки Золотой Ручки на Ваганьковском круглый год стекаются посетители, оставляя записки и надписи с просьбами помочь разбогатеть. По мнению известного некрополиста М.Д. Артамонова, здесь покоится русская балерина София. Так как памятник находится в полуразрушенном состоянии, мы можем сделать предположение, что руки женщины вытянуты вверх и она находится «в танце». Если добавить мнение некрополиста, то наша догадка может быть верной, мы видим формулу менады.

Вернемся на Новодевичье кладбище, где можно встретить последнее в нашем разборе устойчивое выражение – Лаокоона.

На главной аллее нас приветствует Владимир Михайлович Зельдин (1915-2016 гг.), советский и российский актёр театра и кино, народный артист СССР, лауреат Сталинской премии. Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством».
Автор монумента — скульптор Максим Малашенко из студии военных художников имени Грекова. Как отзываются коллеги актера, скульптор смог передать дух Зельдина, устремив композицию ввысь. Владимир Михайлович, застывший в вечности, выглядит будто Дон Кихот, задумавшийся о чем-то важном и духовном. Это было в характере великого артиста и уникального человека. В данной скульптурной композиции мы прослеживаем обратную сторону Лаокоона – победу, позу дорифора, который приветствует нас, что соответствует внутреннему миру артиста.