Что же такое формулы патоса?
Аби Варбург (1866-1929) - немецкий культуролог, искусствовед и историк культуры, основатель библиотеки Варбурга в Гамбурге, которая стала одним из ведущих центров исследований мировой культуры.
В своих исследованиях Варбург сосредоточился на изучении взаимодействия между искусством, религией и культурой. Он разработал концепцию "переноса значений", которая объясняла, как символы и образы из одной культуры могут быть перенесены в другую культуру и сохранять свое значение.
Аби Варбург со своими коллегами создает коллекцию панелей - Bilderatlas Mnemosyne. Эти панели, известные также как "Иконографические индексы", были созданы для исследования связей между различными культурными традициями и стилями искусства.
Коллекция состоит из более чем 2000 панелей, каждая из которых представляет собой набор изображений, символов и текстов, связанных с определенной темой или традицией.
Bilderatlas Mnemosyne Варбурга является уникальным источником информации для исследователей искусства и культуры, которые хотят лучше понять связи между различными культурными традициями и стилями искусства. Коллекция панелей также является важным наследием Аби Варбурга и его работы в области исследования культурного обмена. Многие деятели культуры и истории расшифровывают Bilderatlas Mnemosyne Варбурга по сей день. Они хотят лучше понимать связи между различными культурными традициями и стилями искусства.
Понятие "формула пафоса" (Pathosformal) впервые встречается в работе "Дюрер и итальянская античность" (1905).
Варбург нигде не даёт прямого определения "формуле пафоса", но из контекста выстраивается ряд синонимов: "античные формулы экспрессивного телесного или душевного выражения", "изображение мимически экспрессивных явлений жизни", "стилизованная в своей высокой трагичности форма для предельной мимической и физиогномической экспрессии" и тд.
С формальной точки зрения "формула пафоса" может быть описана как "фигура стоящего на коленях мужчины, поднявшего руку, защищаясь от ударов."
Аби Варбург сталкивает здесь заряд аффекта (пафос) и строгость научного мышления (формула).
В античной традиции "пафос" в широком смысле означает любое состояние души, связанное с влиянием из вне... В более узком смысле "пафос" означает эмоции и страстное возбуждение как внутреннюю душевную реакцию на внешнее событие.
Аби Варбург в свою очередь был вдохновлен философией Фридриха Ницше.
Фридрих Ницше в своей книге "Рождение трагедии" вывел два принципиально различных начала, которые лежат в основе создания и восприятия искусства у греков– аполлоническое и дионисическое.
Аполлоническое начало по Ницше характеризуется ясными границами, внешней формой и светлым блеском, наряду с гармонией и симметрией, здравым смыслом и контролируемостью. Связано с всеми появлениями, обусловленными мировым разумом (иероглифы, скульптуру, архитектуру).
Дионисическое начало — это принцип экстаза, нарциссизма и раздувания аппетитов. Хаос, кипение страстей, безумие, земные пути и дерзость. В искусстве это выражается театральными дикциями, пенами пива, запахами дыма и танцами.
Ницше считал, что в культуре зачастую эти две группы способностей работают в паре и порождают величественное искусство – объект побуждает зрителя переживать те или иные взлеты и падения, сопереживать в моменты устремления и горести. Он приходил к выводу, что проявления настоящего искусства можно найти только там, где царит этический пессимизм и культ метафизической трагедии.
Мы не можем не упомянуть одного из последователей Аби Варбурга – Эрвина Панофского.
Исследование произведений искусства проходит в три этапа по Панофскому:
• Доиконографическое описание,
• Иконографический анализ,
• Иконологическая интерпретация.
Мы постигаем доиконографическое описание путем идентификации чистых форм, а именно: определенных конфигураций линии и цвета, специально обработанных кусочков бронзы или камня, представляющих естественные объекты, такие как люди, животные, растения, дома, инструменты; путем идентификации их взаимных отношений, т. е. событий, и воспринимая их выразительные качества, такие как скорбная поза или жест, или, напротив, мирная атмосфера домашнего очага.
Иконографический анализ, затрагивающий уже не столько мотивы, сколько образы, истории и аллегории, разумеется, предполагает нечто большее, чем знакомство с предметами и событиями, которое мы черпаем из нашего практического опыта. Панофский предполагает знакомство со специфическими темами и понятиями в изложении литературных источников, которое мы можем почерпнуть как путем целенаправленного чтения, так и из устной традиции.
Иконологическая интерпретация требует чего-то большего, чем просто знакомство с определенными темами или понятиями, почерпнутыми из литературных источников. Если мы хотим уловить основные принципы, которые обусловливают выбор и представление мотивов, равно как и создание и интерпретацию образов, историй и аллегорий, и которые придают значение даже формальным приготовлениям и техническим приемам, то мы не можем рассчитывать на какой-то отдельный текст, который точно соответствовал бы этим основным принципам. Чтобы уловить эти принципы, нужна внутренняя способность «синтетическая интуиция», которая может быть развита.
мы будем с вами рассматривать?
- Менада
У Аби Варбурга менада является одной из ведущих устойчивых выражений. Именно она является ярким примером аффекта, который он рассматривал и прослеживался в других эпохах.
Формула представляет собой девушку в движении, с развевающимися волосами и платьем, упор на одну ногу, взгляд устремлен вверх. Менада или по другому вакханка, принадлежала к культу Диониса и находилась в опьяненном состоянии, ее движения были неестественны для античной эпохи, а изображали в беспамятном состоянии, в котором она творила безумные вещи. Интересен тот факт, что этот образ был заимствован затем в эпоху Возрождения и изображен на картине Сандро Боттичелли “Рождение Венеры” (акцент Варбург делает на развевающихся волосах и одеяниях, именно они являются “подвижными деталями), этот образ будет являться нимфой.
У Аби Варбурга изображение располагается на нескольких панелях, в разных стилях написания. Мы можем проследить падение Фаэтона на античных плитах, который вознесся в небеса и не справившись с управлением был повержен. Это же выражение будет считаться и возрождением.
Скульптура была найдена случайно в 1506 г., и скульпторы, которые увидели ее сразу сказали: "это Лаокоон, о котором ещё писал Плиний Старший!".
Здесь изображен самый пик страдания героя - еще один яркий пример аффекта, который рассматривал Варбург.
Согласно классическому сюжету, Лаокоон представляет собой мужчину, который пытается выбраться из оков змей, извивающихся по всему его телу. Скульптор пытался изобразить жажду жизни и страдание Лаокоона и его сыновей от змей, которые сейчас лишат их жизнь. Движения главного героя показывают нам всю мощь и силу, ноги Лаокоона расставлены так, чтобы было удобно держаться и не упасть, его правая рука поднята и направлена за спину, левая опущена вниз и немного отведена назад в попытке удержать голову змеи, чтобы та его не укусила.
Поза и жест Лаокоона может присутствовать в момент торжества и это будет дорифор. В античности поза дорифора являлась важной частью художественного выражения. Она символизировала победу и героизм, а также служила формой для памятника в честь победителя.
«Движение» — это важнейшее понятие для Варбурга, будь то миграция образов между историческими эпохами, притяжение между аффектами визуального мира и процессом письма или колебание человеческой психики между непосредственным, чувственным опытом и покоем, благоразумием, контролем.
Цель Bilderatlas Mnemosyne — наглядно показать многовековую миграцию мотивов в виде жестов, движений и деталей. Одновременно обнажая для зрителя первичные, «первобытные» эмоциональные энергии, такие как агрессия, печаль, экстаз и другие.
